在刚刚结束的2023年福建省艺术节上，一场精彩的传统戏剧表演吸引了众多观众的目光——那就是被誉为“古南戏活化石”的梨园戏《缇萦》。这部由泉州市高甲剧院精心编排的作品，以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，不仅展现了古老剧种的迷人风采，更凸显了其作为非物质文化遗产的重要价值与传承发展的深远意义。
梨园戏源远流长，起源于宋元时期，是中国现存最古老的戏曲之一。它的发展历程见证了历史的变迁和社会文化的演变，同时也承载着丰富的民族记忆和文化基因。而此次上演的《缇萦》，则是取材于汉代名医淳于意之女缇萦救父的故事，通过梨园戏的艺术形式将其演绎得淋漓尽致。剧中既有感人至深的亲情故事，也有对古代社会伦理道德的深刻反思，更有对传统文化艺术的创新表达。
演出过程中，观众们被演员精湛的技艺所折服，无论是唱腔还是舞蹈动作，都充满了古典韵味而又不失现代审美情趣。舞台布障虽小，却能将人带入到那个遥远的时代，感受到古人的喜怒哀乐。同时，该剧还融入了当代舞美设计元素，使得整个剧场氛围更加生动活泼，令人耳目一新。
除了艺术上的成就之外，《缇萦》的上演也具有重要的现实意义。首先，它为广大人民群众提供了一个了解和学习优秀传统文化的机会；其次，通过这样的活动可以激发年轻一代对于文化遗产保护与传承的热情；此外，还能促进不同地区之间文化交流合作以及旅游产业发展等诸多方面产生积极影响。可以说，这是一次集艺术性、教育性与经济性于一体的成功实践。
回顾过去几年里，我国政府高度重视文化建设与发展工作，不断加大对包括戏曲在内的各类文化艺术事业的支持力度。从国家层面到地方各级政府都在积极探索如何更好地保护和弘扬中华优秀传统文化资源。在这个背景下，《缇萦》的成功上演无疑是对这一政策导向的有力回应和具体体现。我们期待未来能有更多像这样优秀的作品涌现出来，让更多人享受到中国传统文化的独特魅力！
